23 — 27.03.2026, Átrio
Coordenação: Margarida Azevedo e João Lemos

23 — 27.03.2026, Sala 1.17
Coordenação: Margarida Azevedo e João Lemos

Seleção de trabalhos desenvolvidos no âmbito do CTeSP Design de Interfaces e Multimédia e do CTeSP Design de Comunicação do Produto Alimentar. Esta mostra apresenta a multiplicidade de projetos, metodologias e abordagens desenvolvidas nos cursos, evidenciando como os estudantes aplicam técnicas e exploram soluções em variados contextos de design.

23 — 27.03.2026, Galeria
Coordenação: João Tiago Santos, Andrew Howard, Jeremy Aston, Maria Milano

Descobre o design como um campo de investigação crítica. Esta exposição convida-te a manusear projetos e dissertações do Mestrado em Design — Comunicação, Interiores e Produto. Explore o cruzamento entre teoria, crítica e prática profissional através de trabalhos premiados e colaborações com a indústria que afirmam a escola como um espaço de estudo, questionamento e produção de conhecimento. 

23 — 27.03.2026, Piso 2
Coordenação: Jeremy Aston, Marco Gomes, Luciana Barbosa, Andre A Santos, Sergio Lemos, Miguel Vidal, Rui Caldas

A 10.ª edição do ID Progress Show celebra o design de produto na ESAD. A mostra destaca projetos de mestrado em mobiliário, brinquedos DIY (open-source) e speed-forms para mobilidade e inovação automóvel. Entre a experimentação digital e a aerodinâmica, a exposição reflete a ligação entre educação, tecnologia e o futuro da indústria.

23 — 27.03.2026, Jardim
Coordenação: AE ESAD, Maria Milano, João Gomes

Esta é uma iniciativa da AE ESAD para reconstruir as estruturas do jardim da escola. Em três semanas, os estudantes do Mestrado em Design — Interiores e a comunidade unem-se para projetar e executar novas áreas de estar no espaço exterior. Durante a Semana da ESAD, o projeto ganha vida através da autoconstrução que materializa as propostas desenvolvidas.

23 — 27.03.2026, Átrio
Coordenação: Hugo Peixoto

Num espaço escuro, um holograma 3D reage à sua presença. Através de sensores, a figura humana evolui da fragmentação para a nitidez total conforme o visitante se aproxima. Esta obra interativa reflete sobre a ligação e a clareza: é o seu movimento que dá vida à peça, provando que a proximidade física gera compreensão e vitalidade.

23 — 27.03.2026, Átrio
Coordenação: Albano Lemos Pires, Diogo Coelho, Filipa Vilares e João Tiago Santos

Esta proposta explora a união entre ilustração impressa e realidade aumentada. O projeto une serigrafia a duas cores com camadas digitais. Através da app Artivive, as ilustrações ganham vida com animações e paisagens sonoras, transformando o papel num espaço de experimentação tecnológica e artística.

23 — 27.03.2026, Átrio
Coordenação: Carlos Amaral, Marta Varzim

No reel da Licenciatura em Artes Digitais e Multimédia é apresentada uma seleção de projetos autorais dos estudantes sob a forma de micro-narrativas visuais concisas, que articulam imagens em movimento, animação 2D e 3D, projetos interativos, som e ritmo, revelando fragmentos de histórias, atmosferas, gestos, ações e ideias, numa exploração sensível da relação entre imagem, tempo e interação.

23 — 27.03.2026, Átrio
Coordenação: Marta Varzim, Tomé Quadros, Carlos Amaral

Esta mostra reúne projetos de Artes Digitais e Multimédia, e evidencia a criação e a produção de narrativas multidimensionais, relacionando os campos da escrita, da imagem, do som e da interatividade, com recurso a diversos meios e suportes, como o desenho, a fotografia, a animação, o vídeo, os videojogos e a realidade virtual e aumentada.

23 — 27.03.2026, Sala 0.01
Coordenação: André Vieira, Tiago Campeã

"Exquisite Corpses" é uma instalação interativa que reflete sobre identidade e personalidade artística. Partindo de exercícios de auto-representação de cada estudante, a instalação, controlada por um teclado MIDI, convida-nos a gerar múltiplas combinações e a criar diferentes retratos sonoros e visuais.

23 — 27.03.2026, Estúdio de Vídeo 0.01
Coordenação: Rui Caldas

Esta é uma instalação interativa que convida à consciência social e à reflexão sobre o mundo que habitamos. Através do toque numa pedra sensível, o corpo do visitante ativa um sistema vivo que reage, respira e devolve a perceção de interdependência entre o humano, a matéria e o planeta.

23 — 27.03.2026, Estúdio de Fotografia Analógica
Coordenação: Ana Rainha, Marta Varzim

Entre um Super 8 familiar de Kinshasa e o eclipse solar de 1984, a ficção surge como acontecimento frágil, onde o tempo se repete, a autoria se dissolve e o real se reorganiza silenciosamente.

23 — 27.03.2026, Estúdio de Vídeo 0.02
Coordenação: Marta Varzim

A instalação "The Leaving Room" explora a liminaridade — o espaço de transição entre partida e chegada, presença e ausência. A instalação reflete sobre o limiar como momento de mudança, em que a identidade e a realidade se transformam, criando um ambiente imersivo que convida o espectador a permanecer na pausa frágil que antecede a transformação.

23 — 27.03.2026, Sala 1.13

Esta exposição reúne trabalhos de Desenho da ESAD, do 1.º ao 2.º ano de todas as licenciaturas. Aqui, explora-se o desenho como ferramenta de observação e pensamento. Entre o rigor técnico e a experimentação, a exposição revela o papel estruturante desta prática na construção de sentido e investigação visual.

23 — 27.03.2026, Escadas ao lado do Bar
Coordenação: Filipa Vilares

Peephole apresenta uma coleção de imagens produzidas através da técnica pinhole, onde o ato de fotografar se torna um exercício de espera, imperfeição e descoberta. Ao reduzir a fotografia ao seu mecanismo mais essencial — luz, tempo e um pequeno orifício — estas imagens revelam um mundo visto de forma parcial, difusa e inevitavelmente subjetiva.

Cada fotografia funciona como um espreitar discreto.

23 — 27.03.2026
Coordenação: Filipa Vilares

"Whisper, Echo" reúne os ciclos de trabalhos fotográficos "Whisper, Glimpse, Space" e "Ghost, Echo, Void", explorando  o que existe entre a presença e a ausência, o visível e o sugerido. Através da luz, do espaço e da composição, os projetos testam estados de transição: aquilo que se insinua antes de desaparecer, o que permanece depois do gesto, e o eco deixado pela imagem no observador.

23 — 27.03.2026, Estúdios Multimédia
Coordenação: Albano Lemos Pires, António Mendanha, Diogo Coelho, Emílio Remelhe, Filipa Vilares, Helena Sofia Silva, João Tiago Santos, Marta Varzim

Durante a semana da ESAD, os estudantes de LADM do 1º ano serão convidados a participar numa “Animação Esquisita” — Um mural animado a ser colocado no acesso aos estúdios de multimédia. Uma experiência coletiva e individual em torno do acaso. Um "Cadavre exquis" será o centro de toda a semana. Este trabalho coletivo permitirá diferentes abordagens desde as reflexões teóricas às práticas.

24.03.2026, 9h30, Sala 1.05
Coordenação: Hugo Peixoto, Marta Varzim, Tomé Quadros

Os finalistas de Artes Digitais e Multimédia apresentam os seus dossiês de pré-produção na sessão Pitch Master, moderado pelo Diretor de Arte, Ivo Sousa. Este espaço de validação conceptual, com mentoria profissional, prepara os estudantes para contextos reais, desde clientes a financiamentos. É um exercício de storytelling e argumentação que transforma ideias em projetos viáveis.

Ivo Sousa é Art Director e Director na Perfect Storm, com experiência nas áreas de publicidade, animação e conteúdos audiovisuais. Ao longo da sua carreira tem desenvolvido projetos que cruzam narrativa visual, design e motion, colaborando com marcas, agências e equipas criativas em diferentes formatos de comunicação. O seu trabalho centra-se na direção criativa e na construção de linguagem visual, explorando soluções que articulam concept, storytelling e execução audiovisual.

23 — 27.03.2026, Átrio
Coordenação: Paulo Seco

23 — 27.03.2026, Sala 1.13

Esta exposição reúne trabalhos de Desenho da ESAD, do 1.º ao 2.º ano de todas as licenciaturas. Aqui, explora-se o desenho como ferramenta de observação e pensamento. Entre o rigor técnico e a experimentação, a exposição revela o papel estruturante desta prática na construção de sentido e investigação visual.

23 — 27.03.2026, Piso 1
Coordenação: Paulo Seco

Esta exposição foca-se na remodelação de um apartamento dos anos 90. Partindo do rigor técnico, os estudantes propõem novas formas de habitar, mais flexíveis e integradas. Entre o desenho de mobiliário site-specific e a escolha de materiais, as propostas unem técnica e conceito para criar espaços contemporâneos.

23, 24, 25.03.2026, Sala 1.22
Coordenação: Maria Milano, Paulo Seco, João Gomes

Nesta semana, recebemos Toyoo Ito, um dos maiores arquitetos da atualidade, premiado com o prémio Pritzker em 2013, para um workshop na ESAD. Juntamos os estudantes da Licenciatura em Design — Interiores com 20 alunos do Colégio EFANOR com o obejtivo de estimular a criatividade e a capacidade de pensar "fora da caixa", ensinando as crianças a observar e conceber espaços urbanos e públicos sem as amarras do senso comum.”

23 — 27.03.2026, Átrio
Coordenação: Ana Raposo

Um espaço de reflexão disciplinar que apresenta uma seleção de projetos desenvolvidos pelos estudantes nas diferentes unidades curriculares que integram o plano de estudos da Licenciatura em Design de Comunicação, nos domínios específicos do Design Gráfico, nas áreas da Identidade Visual, Ilustração, Editorial, Cartaz, Type Design, Web Design, Grafismos e Merchandising, Produção Gráfica e Embalagem.

23 — 27.03.2026, Mezanino Piso 1
Coordenação: João Lemos, Margarida Azevedo

(o+b)jetos é uma exposição de grafismos & merchandising onde cada projeto se transforma num território experimental onde o simbólico, o lúdico e o utilitário coexistem, se sobrepõem e se reinventam. Objetos simbólicos que comunicam valores, histórias ou identidades. Objetos lúdicos que convidam à interação, à surpresa e ao jogo. Objetos utilitários que cumprem funções práticas, mas revelam camadas adicionais de interpretação.

23 — 27.03.2026, Mezanino Piso 1
Coordenação: Margarida Azevedo e João Lemos

A embalagem, enquanto dispositivo central nas dinâmicas do consumo urbano e cosmopolita, ultrapassa a sua função utilitária para se afirmar como elemento de diferenciação, valorização e construção simbólica dos produtos.

23 — 27.03.2026, Sala 1.13

Esta exposição reúne trabalhos de Desenho da ESAD, do 1.º ao 2.º ano de todas as licenciaturas. Aqui, explora-se o desenho como ferramenta de observação e pensamento. Entre o rigor técnico e a experimentação, a exposição revela o papel estruturante desta prática na construção de sentido e investigação visual.

23 — 27.03.2026, Sala 0.04
Coordenação: Inês Nepomuceno, João Martino, José Bártolo, Margarida Azevedo, Maria João Baltazar, Miguel Salazar, Rafael Gonçalves e Susana Fernando


KYRT – Keep Your Radar Turning – apresenta-se como um desafio lançado aos estudantes finalistas e é entendido como um projeto de investigação, de pensamento crítico e de Design onde o mote é “acertar em grande ou falhar em grande”, sem receio de explorar novas possibilidades de trabalho em equipa e de apostar em meios alternativos de materialização de um projeto de Design de Comunicação.

23 — 27.03.2026, Piso 0 (Espaço parede entre o Centro de Serviços e a Papelaria)
Coordenação: José Bártolo

Explorando metodologias que valorizam conhecimentos pessoais para o desenvolvimento de um projeto, os estudantes realizaram um foto-livro, em formato A5, trabalhando com noções de narrativa visual, editoração, composição e montagem. Este exercício foi desenvolvido ao longo de quatro semanas, sendo valorizados o processo criativo e a concretização editorial final.

24 e 25.03.2026, Sala 1.02
Coordenação: AE ESAD, Sérgio Correia, Elias Marques

Este workshop, pensado pela AE ESAD, tem como objetivo proporcionar aos estudantes uma experiência prática de conceção e desenvolvimento de propostas de design para um espaço efémero, em contexto colaborativo, com vista à participação no Concurso “Barraca AEESAD – Queima das Fitas 2026”. Esta iniciativa pretende estimular a criatividade, experimentação e materialização de ideias.

24.03.2026, 14h00, Sala 1.20
Coordenação: Margarida Azevedo e João Lemos

No workshop IN&OUT paper bag, explora-se os aspectos formais, físicos e expressivos de um saco de papel. Esta atividade prática desafia-te a refletir sobre o sentido utilitário dos objetos e como eles podem ser reimaginados e reinventados.

23 — 27.03.2026, Átrio
Coordenação: Rui Pedro Freire, José Luis Ferreira, Rafael Coelho

Design de um produto para a indústria.
Projeto desenvolvido para avaliar a capacidade do estudante relativamente ao processo metodológico do
desenvolvimento de um produto respeitando os diversos constrangimentos e especificidades do contexto
industrial.

23 — 27.03.2026, Átrio
Coordenação: Rui Pedro Freire

Design de um novo produto para uma marca escolhida pelo estudante.
O design deve expressar os valores e linguagem da marca.

23 — 27.03.2026, Átrio
Coordenação: José Luis Ferreira, Rafael Coelho

Design de um pequeno eletrodoméstico — Secador de cabelo portátil.

23 — 27.03.2026, Sala 1.22
Coordenação: Rui Pedro Freire, José Luis Ferreira, Rafael Coelho

O workshop Micro Design Náutico proporciona 5 dias de imersão técnica e criativa. Com mentoria de especialistas, os estudantes exploram o design de produto náutico através de modelação 3D e impressão de protótipos à escala. A experiência culmina numa prova emocionante: o teste dos modelos na água, unindo inovação e trabalho de equipa.

23 — 27.03.2026, Sala 1.02
Coordenação: Rui Pedro Freire, Jeremy Aston

Uma imersão prática em ambiente de laboratório. Estudantes colaboram num processo dinâmico de ideação, utilizando inteligência artificial para criar novas tipologias de produto. Entre desenho, scanners e IA, os participantes exploram o micro-design num contexto de inovação e co-criação.

23 — 27.03.2026, Sala 1.13

Esta exposição reúne trabalhos de Desenho da ESAD, do 1.º ao 2.º ano de todas as licenciaturas. Aqui, explora-se o desenho como ferramenta de observação e pensamento. Entre o rigor técnico e a experimentação, a exposição revela o papel estruturante desta prática na construção de sentido e investigação visual.

23 — 27.03.2026, Piso 1 (Placard ao lado da Sala 1.22)
Coordenação: José Luis Simão 

Os cartazes procuram dar conta do relevo da Ergonomia num Design que se pretenda Centrado no Utilizador. Neste tipo de Design o utilizador é considerado como o fim para o produto e não como um meio económico, instrumental e um mero conceito. Os cartazes exploram alguns conceitos avançados por S. Pheasant. 

23 — 27.03.2026, Piso 1 (Placard ao lado da Sala 1.22)
Coordenação: José Luis Simão 

Os estudantes foram estimulados a projetarem o seu posto de trabalho considerando as atividades a desenvolverem enquanto designers e a dimensionarem os espaços e objetos de acordo com as suas próprias dimensões e características.

23 — 27.03.2026, Piso 0 (Placard em frente ao Bar)
Coordenação: José Luis Ferreira

Através do design especulativo, os estudantes do 2.º ano criaram soluções inovadoras para prevenção, deteção e combate ao fogo. O processo contou com a mentoria vital da Proteção Civil e Bombeiros, unindo criatividade e segurança pública.

23 — 27.03.2026, Átrio
Coordenação: Ana Duque, Anita Gonçalves, Catarina Lopes, Clementina Delgado, Colete Brites, Helena Cordeiro, Helena Sofia Silva, Marta Marques, Joana Teodoro

A mostra apresenta um percurso pelos processos de idealização e construção da moda, tornando visível o pensamento projetual em ação. Entre moodboards, experimentação e manipulação têxtil, desenhos, moldes, peças de vestuário e projetos de upcycling, a exposição valoriza o processo como espaço de exploração, aprendizagem e questionamento.

23 — 27.03.2026, Sala 1.10
Coordenação: Marta Marques, Paulo Almeida

Esta instalação imersiva recria o desfile da ESAD no Portugal Fashion, sob mentoria de Marques'Almeida. Entre projeções, som envolvente e um ambiente escuro, o visitante mergulha na energia do backstage e do desfile. É uma celebração sensorial da transição para o mundo profissional, unindo aprendizagem, comunidade e o ritmo da moda.

23 — 27.03.2026, Piso 0 (Corredor)
Coordenação: Helena Cordeiro, André Vieira

A exposição Parede viva  resulta de uma parceria entre as áreas de design de Moda e Multimédia e propõe uma leitura expandida da ilustração de moda, que ultrapassa o plano estático da parede e se projeta para o espaço digital. Através da realidade aumentada, as ilustrações ganham novas camadas de interpretação, reforçando a ilustração enquanto linguagem de identidade, experimentação e comunicação. 

23 — 27.03.2026, Piso 1 (Corredor)
Coordenação: Helena Cordeiro

Esta exposição revela o processo criativo dos estudantes. Entre a investigação e o resultado final, os trabalhos mostram o desenho como ferramenta central na construção de uma voz visual única. É uma mostra de exploração técnica e pesquisa que afirma a ilustração como pilar da moda.

23 — 27.03.2026, Sala 1.13

Esta exposição reúne trabalhos de Desenho da ESAD, do 1.º ao 2.º ano de todas as licenciaturas. Aqui, explora-se o desenho como ferramenta de observação e pensamento. Entre o rigor técnico e a experimentação, a exposição revela o papel estruturante desta prática na construção de sentido e investigação visual.

24 — 26.03.2026, 10h00, Atelier de Moda
Coordenação: Clementina Delgado

Esta fundamentação foca-se na interseção entre a alfaiataria técnica e a expressão literária, utilizando a estrutura física de um bolso como metáfora para a memória e o afeto.
O workshop baseia-se na premissa de que os bolsos são os guardiões do que é essencial. 

26.03.2026, 10h00, Sala 1.08
Coordenação: Ana Eusébio 

A atividade propõe uma introdução aos processos de tingimento natural e técnicas de coating aplicadas ao têxtil, explorando matérias-primas, métodos experimentais e abordagens sustentáveis utilizadas na indústria contemporânea. 
O workshop promove o contacto direto com práticas reais de inovação têxtil, incentivando a experimentação, a reflexão sobre sustentabilidade e a aproximação entre contexto académico e empresarial.

23.03.2026, 10h00, Sala 1.24
Coordenação: Joana Teodoro

O ex-aluno André Jorge regressa à ESAD para uma conversa informal com os estudantes do 2.º ano de Design de Moda, onde irá partilhar o seu percurso profissional e a sua experiência enquanto Denim Fashion Designer. A sessão pretende aproximar os estudantes da realidade do mercado de trabalho, abordando processos criativos, desafios da indústria do denim e a transição do contexto académico para o contexto profissional.

25.03.2026, 14h00, Auditório
Coordenação: Anita Gonçalves, Joana Teodoro

Ex-estudantes de Moda da ESAD regressam para partilhar os seus percursos e a transição para o mercado. Num diálogo aberto sobre desafios e decisões de carreira, exploram-se as realidades do setor — do design à comunicação. Um momento de partilha fundamental para quem procura antecipar os próximos passos e reconhecer a multiplicidade de caminhos possíveis dentro da área.

26.03.2026, 9h00, Sala 1.05
Coordenação: Joana Teodoro

Raquel Santos, designer de moda e investigadora do CITEVE, traz à ESAD a sua investigação sobre materiais inovadores no design de moda. A conversa foca-se em materiais vivos e regenerados, sensibilizando os estudantes para a importância da investigação sustentável. Através de casos de estudo, explora-se o papel do designer na criação de práticas mais responsáveis e regenerativas.

26.03.2026, 11h00, Auditório
Coordenação: Marta Marques, Paulo Almeida

Como nasce e se sustenta uma identidade na moda atual? Esta edição do Fashion Talks explora a transição da academia para o mercado, debatendo como designers transformam a visão criativa em estratégia. Uma conversa honesta sobre marca, autoria e crescimento sustentável, revelando as decisões que moldam uma carreira internacional independente.

23 — 27.03.2026, Jardim
Coordenação: AE ESAD, Maria Milano, João Gomes

Esta é uma iniciativa da AE ESAD para reconstruir as estruturas do jardim da escola. Em três semanas, os estudantes do Mestrado em Design — Interiores e a comunidade unem-se para projetar e executar novas áreas de estar no espaço exterior. Durante a Semana da ESAD, o projeto ganha vida através da autoconstrução que materializa as propostas desenvolvidas.

24, 25.03.2026, Sala 1.02
Coordenação: AE ESAD, Sérgio Correia, Elias Marques

Este workshop, pensado pela AE ESAD, tem como objetivo proporcionar aos estudantes uma experiência prática de conceção e desenvolvimento de propostas de design para um espaço efémero, em contexto colaborativo, com vista à participação no Concurso “Barraca AEESAD – Queima das Fitas 2026”. Esta iniciativa pretende estimular a criatividade, experimentação e materialização de ideias.

25.03.2026, 13h30, Esplanada
Coordenação: AE ESAD

A Semana da ESAD celebra-se com um sunset de convívio para toda a comunidade. Entre as 13h30 e as 19h, a esplanada exterior recebe estudantes e docentes com DJ ao vivo e uma atmosfera dinâmica. Com música, animação e momentos de descontração, é a oportunidade perfeita para a socialização e partilha no coração da escola.

26.03.2026,  AE ESAD
Coordenação: AE ESAD

A AE ESAD está de volta com a 3.ª edição da Noite de Stand-Up Comedy, dia 26 de março. O lounge da AE ESAD abre portas a partir das 20h30, com um momento de lounge e bebidas para aquecer o ambiente. Às 22h, começa o espetáculo, uma noite descontraída, perfeita para desligar do ecrã e rir um pouco. 

23 — 27.03.2026, Sala 1.16
Coordenação: Helena Sofia Silva

Present Continuous reúne projetos da BID’24 que exploram a dimensão coletiva do design. Entre o humanismo e a ecologia, estas intervenções envolvem grupos e estratégias de cocriação. São propostas que atuam sobre o território e a natureza, refletindo sobre as pessoas que o habitam através de uma visão pública, poética e afetiva.

24.03.2026, 17h00, Auditório
Coordenação: Helena Sofia Silva

Present Continuous une a Porto Design Biennale 2025 e a BID’24 (Bienal Ibero-Americana de Design) numa reflexão sobre o design coletivo e ecológico. Esta exposição destaca projetos de cocriação que atuam sobre o território e o humanismo. A sessão, moderada por Helena Sofia Silva, conta com convidados da BID para debater o design como prática presente e contínua.

17h00: Helena Sofia Silva, Boas-vindas e apresentação
17h10: Pedro Cerisola, Retrospectiva BID 24 e Apresentação BID 26
17h30: Maria Azurmendi, Apresentação do projeto Refúgio Climático
17h50: Christian Haas
18h10: Debate e Q&A

Pedro Cerisola, designer mexicano, destaca-se no campo do design pela sua especialização em geometria e estruturas modulares, aplicadas ao desenvolvimento de objetos funcionais. Após obter a sua licenciatura em design industrial pela Universidade Iberoamericana, na Cidade do México, concluiu um mestrado em design de brinquedos na Academy of Art University, em São Francisco, Califórnia. O seu trabalho foi exibido em museus como o Museu Universitário de Ciências UNIVERSUM, MODO (Museu do Objeto), o Museu Rufino Tamayo, o Museu de Arte Moderna da Cidade do México, o Museu Nacional de Antropologia, o Museu de Design Franz Mayer, o Museu Universitário Contemporâneo de Arte MUAC, Matadero Madrid e Fuori Salone em Milão. Em 2012, fundou o Estudio Cerisola, um laboratório de design experimental com sedes na Cidade do México e em Madrid, focado em investigação e inovação. Atualmente, Cerisola também é professor na Universidade de Design, Inovação e Tecnologia UDIT, em Madrid. Em 2024, Cerisola foi diretor da área profissional da Bienal Ibero-Americana de Design (BID24), um fórum essencial para o design contemporâneo na Ibero-América.

María Azurmendi Tedín é licenciada em Filosofia pela UAM e mestre em História da Arte Contemporânea e Cultura Visual (UAM, UCM e Museu Reina Sofía). Desde 2023, faz parte da equipa do Círculo de Bellas Artes, onde trabalha no Departamento de Comunicação e coordena os conteúdos digitais do site institucional. Ela pesquisa, edita e traduz a programação para o ambiente digital, explorando novos formatos narrativos para instituições culturais. Interessada em linguagem, política e imaginários coletivos, ela combina pensamento crítico e cultura digital com uma certa obsessão por como contamos o que fazemos.

Christian Haas, nascido na Alemanha em 1974, fundou o seu estúdio em 2000. Desde então, o designer industrial cria produtos em várias disciplinas, desde mobiliário e iluminação até porcelana e vidro. A sua abordagem ao design combina simplicidade e elegância. O seu sentido estético é impulsionado pela harmonia entre sobriedade, utilidade, emocionalidade, longevidade e singularidade. 
O estúdio trabalha para marcas internacionais como ClassiCon, Villeroy & Boch, Arita2016 e Tecta, bem como para galerias de design selecionadas. Ao longo dos anos, o seu trabalho foi distinguido com prémios como o AD 100, o German Design Award, o Red Dot e o Elle Decoration International Design Award.
Entre os seus trabalhos mais notáveis estão a coleção de iluminação ROPES, parte da coleção permanente do Vitra Design Museum; a ampla gama de mobiliário para o fabricante japonês Karimoku New Standard e algumas das séries de louças de mesa mais bem-sucedidas dos últimos 10 anos.

23 — 27.03.2026, Piso 1 (Corredor)
Coordenação: Daniela Nascimento

Mostra de trabalhos desenvolvidos pelos formandos do Curso de Curta Duração "CLO 3D". Os projetos apresentados demonstram a aplicação das competências adquiridas nos módulos de Modelação Básica, Renderização e Animação. Cada criação reflete a evolução técnica e criativa dos participantes. 

23 — 27.03.2026, Exterior da Galeria
Coordenação: Bruno Mesquita
Trabalhos desenvolvidos por: Beatriz Freitas, Beatriz Silva, Joana Galante, João Fernandes, Lucio Magri 

"O que está por vir?" reúne trabalhos do curso de Edição de Fotografia Digital da ESAD. Entre o visível e o latente, estas séries exploram a mudança e a incerteza através da edição como gesto crítico. Cor, luz e composição narram visões pessoais e experimentais, criando um espaço de projeção e imaginação sobre o que o futuro nos reserva.